曲目列表
专辑简介
专辑简介：这张专辑是美国现当代管弦乐活力和表现力的缩影，甄选了四位在美国乃至世界乐坛举足轻重的作曲家的管弦乐作品。第一首《F大调钢琴协奏曲（Piano Concerto in F major）》是乔治·格什温（George Gershwin）继《蓝色狂想曲》取得巨大成功后，首次从爵士乐队进入音乐厅的尝试，Timothy Freeze根据作曲家本人的记谱和演奏录制了新的批判版本。第二首约翰·哈滨逊（John Harbison）的《纪念盖茨比（Remembering Gatsby）》是一首惊艳的狐步舞曲，唤起了20世纪20年代舞乐队的记忆。第三首乔安·托尔（Joan Tower）的《红杉（Sequoia）》反映了她对这些沉默的树木世界巨人的迷恋，表达了人与自然的和谐共生概念；第四首沃尔特·辟斯顿（Walter Piston）的《第五交响曲（Symphony No. 5）》成功地将十二音阶的现代性与反思的深刻性融合在一起，结尾则唤起了乐观的精神。作曲家简介：乔治·格什温（George Gershwin）原名雅各布·格肖维茨（Jacob Herskowitz），1898年出生于纽约布鲁克林，是一位享誉国际的美国作曲家。1924年，格什温为保尔·怀特曼的爵士音乐会创作了《蓝色狂想曲》，成为20世纪美国音乐作品的经典。格什温擅长将德彪西和拉赫马尼诺夫的音乐风格与美国爵士乐元素结合起来，谱写出动人的旋律。1937年，年仅三十九岁的格什温不幸罹患癌症去世，此后这位作曲天才一直得到人们的深切缅怀。约翰·哈滨逊（John Harbison）1938年出生于美国新泽西州，毕业于哈佛大学，同时获得普林斯顿大学美术硕士学位，是当代最著名的作曲家之一。哈滨逊成长于音乐世家，五岁时已能够即兴演奏钢琴曲，十二岁时组建爵士乐队。作为杰出的作曲家，哈滨逊的音乐创作十分丰富，风格明晰而富于逻辑性；作为出色的指挥家，哈滨逊曾带领许多世界一流交响和室内乐团演出，如苏格兰室内管弦乐队、西雅图交响乐团和洛杉矶爱乐乐团等。沃尔特·辟斯顿（Walter Piston）是一位颇具影响力的作曲家和音乐理论家，于1893年在美国缅因州罗克兰出生。1924年，辟斯顿从哈佛大学音乐系毕业，前往巴黎学习作曲、钢琴和小提琴。辟斯顿是一位多产的作曲家，主要作品有《神秘的长笛》、八首交响曲和两首小提琴协奏曲等。他的作品接近无调性音乐，倾向于现代和声，其论著《和声学》、《和声分析原理》和《管弦乐法》等已是美国音乐院校的标准教材，并被译成多种文字。乔安·托尔（Joan Tower）1938年生于南美洲的玻利维亚，是美国近代女性作曲家的代表人物，同时还是一位优秀的指挥家和音乐教育家。托尔在十八岁时回到美国，开始组织小型室内乐团、担任多所艺术学院教授，并接受多家音乐演奏机构、团体的作品邀约。1990年，她成为了第一位获得格文美尔古典作曲奖的女性音乐家。托尔的创作范围广泛，声乐与器乐作品均有涉及。她的作品大多旋律线条清晰、音乐主题明确，因此很多评论家认为托尔受到20世纪初期欧洲先锋派风格的影响。无码人妻精品丰满
专辑简介：帕格尼尼的吉他弦乐四重奏是他最优秀的室内乐作品之一。这些作品是为朋友和私人演出而作，从中可以看出帕格尼尼对作品的精心构思。第 6 号四重奏中的对话是对话式的，而第 11 号和第 13 号则更为高级--在这里，形式上的独创性和旋律上的创造性与伟大的个性融为一体。在这些作品中，帕格尼尼对咏叹调般的抒情性和歌剧般的丰富性的感受达到了顶峰，并通过各种音乐理念得以传达。艺术家简介：维也纳帕格尼尼乐团(Paganini Ensemble Vienna)致力于演绎较少进行演奏的（室内乐）作品。帕格尼尼的室内乐对演奏者的要求特别高。这些作品不是为独奏者和伴奏者创作的——相反，它们要求每件乐器都发挥最大的作用，无论是小提琴、吉他、中提琴还是大提琴。马里奥·霍森是维也纳帕格尼尼乐团的创始人。他是保加利亚-奥地利音乐会小提琴家，被认为是帕格尼尼音乐的主要诠释者之一。他八岁时首次作为独奏家与乐团合作。作为享誉国际的音乐会独奏家，马里奥-霍森曾与圣马丁田野学院、柴可夫斯基交响乐团、布鲁克纳乐团、米兰斯卡拉管弦乐团、英国室内乐团等著名乐团合作演出。霍森的音乐学和艺术工作主要集中在尼科洛-帕格尼尼的资料研究上。马里奥-霍森使用奥地利国家银行提供的 G.B. Guadagnini 小提琴（1749 年）演奏。玛尔塔·波图尔斯卡曾多次在国际比赛中获奖，包括奥地利约翰内斯-勃拉姆斯比赛一等奖（2007 年）和斯洛文尼亚布莱德国际比赛和音乐节一等奖（2011 年），她还曾获得英国马恩岛莱昂内尔-特尔蒂斯国际中提琴比赛特别奖（2006 年）。玛尔塔-波图尔斯卡积极参加许多国际音乐节，如奥地利萨尔茨堡音乐节、施蒂里亚特音乐节、埃根贝格尔城堡音乐节、圣加仑音乐节、美国拉斯维加斯帕克城音乐节、美国盐湖城国际铃木学院等。她目前是维也纳室内乐团、维也纳国际独奏家合奏团、Varietas 合奏团以及维也纳城堡剧院合奏团的成员。莉莉娅娜·克哈约娃是第四代音乐家，在维也纳音乐学院师从莉莉娅·舒尔茨·巴伊罗娃，获得大提琴演奏硕士学位。Kehayova 女士热衷于独奏和室内乐演奏，曾多次参加欧洲各地的音乐节和独奏音乐会。她曾作为独奏家与索非亚爱乐乐团莉莉娅娜、乌迪内 Mitteleuropa Orchestra、北捷克爱乐乐团、瓦尔纳爱乐乐团、新交响乐团、Camerata Orphica 等乐团合作演出。她曾在奥地利音乐厅（Musikverein）、罗马尼亚雅典娜音乐厅（Athenaeum）、捷克鲁道夫音乐厅（Rudolfinum- Dvorak Hall）和斯美塔那音乐厅（Smetana Hall）、西班牙加泰罗尼亚音乐宫（Palau de la Musica Catalana）和保加利亚音乐厅（Bulgaria Hall）等地演出。2012 年，莉莉安娜荣获奥地利 “阿尔班-伯格 ”基金会颁发的大奖学金。亚历山大·斯威特是奥地利首屈一指的吉他演奏家，也是国际上最受欢迎的吉他演奏家之一。他的演奏极富表现力，音色优美，技艺精湛，令评论界和观众为之倾倒。在布雷根茨音乐学院师从格奥尔格-高普-贝格豪森（Georg Gaupp-Berghausen）学习期间，以及在维也纳音乐学院师从康拉德-拉戈斯尼格（Konrad Ragossnig）学习期间，他已在著名的国际吉他比赛（古巴哈瓦那和慕尼黑 ARD）中取得巨大成功。1991 年，他在世界最重要的吉他比赛--巴黎法国广播电台国际吉他比赛（International Guitar Competition of Radio France）中获得一等奖，从此开始了他在国际上的突破。亚历山大-斯威特是维也纳音乐与表演艺术大学的教授，也是达达里奥艺术家，使用达达里奥 Pro Arte 尼龙琴弦演奏。
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